展览状况
2011年， 华东师范大学建校60周年美术作品展 刘海粟美术馆
2011年， 第六届上海美术大展 上海美术馆
2010年， 全国青年艺术家写生作品展 钱君萄艺术馆
2010年，“以漆的名义”—漆画作品展 煌杰画廊
2009年， 第十一届全国美术作品展 厦门美术馆
2008年，上海教育发展基金会获奖作品展 上海大学美术馆
2011年， 第六届上海美术大展 上海美术馆
2010年， 全国青年艺术家写生作品展 钱君萄艺术馆
2010年，“以漆的名义”—漆画作品展 煌杰画廊
2009年， 第十一届全国美术作品展 厦门美术馆
2008年，上海教育发展基金会获奖作品展 上海大学美术馆
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关于漆与漆画
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据考古史料研究记载，在新石器时期，已使用黑、朱漆髹涂饰物；漆的制作技法如镶嵌、彩绘、夹紵、贴金银箔等到战国秦汉时已形成；唐朝在制琴和金银平脱、雕漆上广泛使用漆；宋朝使用朴实无纹的素漆，盛行使用薄螺钿做镶嵌；明清用漆时将两种或多种髹漆技术同时使用，制作更加纯熟，漆器也愈发光辉圆润。由此，用漆涂饰于陶器、木器，及用漆液溶入色粉调制沉郁的色彩描绘图样装饰器皿，延伸出中国历经数千年的漆艺发展史。
如果说，漆在历史上以涂抹器皿、装饰工艺品身份存在数千年，那么，在现代艺术语境下，漆开始了在艺术语言上新的尝试和探索。20世纪60年代，一些漆艺家开始用传统漆艺制作漆画，1984年中国漆画以独立画种的身份参加“第六届全国美术作品展览”，漆画有了新的起点和定位。
漆天然具有一种高贵、神秘的诗性品质，这种高贵的品质源于它的含蓄内敛和温润质地，这般的色泽从何而出，这样的沉着色域下面隐藏了怎样丰富的迷幻。漆的语言特质是吸引人们沉迷其中的主要所在。然而漆色彩绚丽的表象下是漆画制作过程中的艰苦，漆画的制作程序繁琐，髹漆、罩漆、镶嵌、打磨、推光等，每一张作品都需要漫长的时间去等待和孕育。
复杂的做漆过程、漫长的时间周期，都需要漆画家以执着的精神去等待，这似乎和喧嚣的快节奏现代生活相去甚远，然而正是在长此的等待和坚守中，孕育了漆画家沉静、执着的性格特点，这也是传统的东方精神--内敛、深邃、隽永的文化品质。漆以数千年的积淀和承载，表达着东方文化的渴望和诉求，又在今天，走到现代，和我们的生活相遇。
简历
上海市美术家协会会员2010年毕业于华东师范大学艺术学院 硕士学位
2009年结业于中国美术家协会第四届漆画高研班
1999年毕业于安徽师范大学艺术学院 学士学位
那些明媚与忧伤的往昔
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曾经关于她们的青春往事、才情佳话和珍藏在陈年箱底的惊鸿丽影会瞬间在我眼前言谈生笑，蓦然回首间，她们在精神一隅的深处、在斑驳的时光河流中依次地向我驻足凝望。
在作品中，以花卉题材与昔日女性人物作为精神阐释的媒介，通过《花语墨言》、《岁月阑珊处》系列，传达“人生如花花如梦”的生命感悟，同时力求使画面情致上达到内涵的一致性，由此表达出上海这座城市历史悠久的岁月往昔。
我时常沉浸在宁静之中描绘花卉——不管是盛开的花¬束还是凋谢的花朵。不仅因为它是灵魂的折射，还因为“花朵和人的面孔一样，一朵花就是一个谜”，各色小花洋溢出的圣洁之美像一首交响曲，让人流连忘返。 佛经云：“一花一世界，一叶一菩提”。 可见从一朵花里可以看出整个世界是生命亘古不变的哲学。
漫长的历史因无数鲜活的生命个体而绵延相连，无尽的过往时空可用有限的沉浮人生去度量。我希求舒展的画卷可以承载一段过往记忆，笔端的色彩能够记录一段沧桑岁月。当岁月遗留下远去的足迹时，将会有无数的文明之花在道路两旁绽放。
绘画中的有形和无形、具象和抽象来源于我们对物象的认识和感受，无形包含在有形的制约里，有形蕴含于无形的意境中。在现代影像时代，不再仅仅是对自然或者物象表征的还原再现，而是艺术家为自己的精神世界寻找的栖身之地，通过“有意味的形式”艺术的呈现内在的情感世界。
绘画过程在创作状态中呈现，起伏的情感波澜随着画笔的起落在画布间蔓延；绘画也是一种人生态度的表达，画家们以各自的方式传情达意，每一笔写与画的描绘，都将价值与审美的取向见诸毫端。 《岁月阑珊处》系列是个浪漫而凝重的主题，主要以生活在30年代上海的知识女性为题材，以“老照片”一般的语言形式将她们的容颜呈现在画面上，用怀旧色彩表达画面的主题意境，构成怀想诗情而阑珊的场景。这些图中的身影都是她们生命中真实的青春记录，在经历岁月的洗涤沉淀后，因我的画笔而凝固成今天画面上另一种永远的纪念。
昔日十里洋场的繁华上海，见证了张爱玲飘摇沉浮的命运。《岁月阑珊处-张爱玲》以洋房建筑为背景的斑驳画面里，这位才女盛装华服，微扬着孤傲的脸庞眺望远方，仿佛在喃喃地自语：“不管是升华还是浮华，都将成为过去”。